Le dire de Di

de Michel Ouellette
Une coproduction du Théâtre la Catapulte et du Théâtre français de Toronto
2018 à 2019

Description

Di habite toujours la trop grande maison familiale perdue entre les champs, les forêts et la grand-route. Elle y vit avec sa maman adorée Makati, son papa rêveur Paclay et le beau Mario Morneau, le deuxième mari de sa mère. Or, voici que l’arrivée de Peggy Bellatus et de ses effrayantes machines minières qui bouleversent la terre, les désirs et les secrets, vient rompre ce fragile et merveilleux équilibre.

Avec cette pièce «pour une femme seule», Michel Ouellette poursuit son exploration des frontières théâtrales; le personnage, conçu comme un poème, s’exprime dans une langue bigarrée et joueuse, pleine de trous et de rebonds.

Nombre de representations: 26

Critiques 

«C’est magnifique, vraiment. [Ça joue] avec les sonorités… On dirait une partition: c’est très musical. (…) Il y a toute cette image poétique qui est portée par le texte – et magnifiquement bien aussi par l’interprète, puisqu’elle est seule en scène, c’est l’actrice Marie-Ève Fontaine, qui est magnifique, tout simplement! (…) On sent qu’elle a été bien guidée par Joël Beddows: il a fait un travail incroyable dans les intonations, dans la gestuelle aussi. Il faut saluer qu’il y a eu toute une conception gestuelle qui a été créée par Marie-Josée Chartier. L’environnement sonore de Thomas Sinou…! La lumière de Guillaume Houët…! (…) La dramaturgie franco-ontarienne à son meilleur.» – Martin Vanasse, Les Matins d’ici, Radio-Canada

«La coproduction (…) met en relief un rapport spatial un peu trouble, des absences évoquées par la bande sonore d’une très grande qualité expressive et un travail méticuleux du metteur en scène Joël Beddows avec sa comédienne Marie-Ève Fontaine qui cerne la douce poésie du texte.» Alvina Ruprecht, Cercle des critiques de la capitale

«Tenir en haleine des spectateurs pendant une heure de demie, seule sur scène (…),
 c’est vraiment un tour de force que réalise Marie-Ève Fontaine! (…) Le Nord de l’Ontario et cette route 11, et les paysages, les aurores boréales… moi, je les voyais tout au long de cette pièce-là! Très, très bien écrite, très belle.
» – Martine Laberge, Les Matins du Nord, Radio-Canada

“First of all, the set by Michael Spence absolutely nails the atmosphere. A series of frames hung suspended from the ceiling, twisting back in a way that resembled that strange effect created by looking at a mirror reflected in a mirror. (…) On top of a great set, was Fontaine herself: charming, petty, young, naive, righteous.” Madeleine Copp, MoneyOnTheatre.ca